אנדרו גארפילד לא זוכר מי הוא היה לפני 'תקתק, תקתק ... בום!'

סרטים

במחזמר הסרט, גארפילד מגלם את היוצר של רנט, שמת במפתיע בגיל 35. יצירת הסרט עזרה לגארפילד לעבד מוות בחייו שלו.

טיק, טיק … בום עוסק בג

ג'ון (אנדרו גארפילד) עורך מסיבה, אם כי אין כמעט סיבה לחגוג. הוא שרוי בחרדה, דירתו הצפופה עמוסה באנשים, והוא פשוט הוציא כסף שאין לו, מקדמה על הצלחה שלא תגיע במהלך חייו. אבל בכל זאת, בחיוך רחב, ג'ון זולה את חבריו, מזנק על הספה שלו ושר, אלה החיים!

ג'ון הוא ג'ונתן לארסון, המלחין והמחזאי שמת בפתאומיות ממפרצת באבי העורקים בגיל 35 ב-1996, רגע לפני שהמחזמר החדש שלו, רנט, יהפוך לרסק עולמי. הסרט החדש טיק, טיק... בום! מגלם את לארסון נאבק למצוא הצלחה בשנות ה-20 המאוחרות לחייו, כשהוא מתלבט אם עליו לארוז את זה ולבחור בדרך קונבנציונלית יותר מאשר תסריטים של תיאטרון מוזיקלי.



לרסון יצר במקור Tick, Tick ... בום! כהצגת יחיד, Boho Days, בכיכובו של עצמו ב-1990; לאחר מותו, הוא עובד מחדש על ידי המחזאי דיוויד אובורן להפקה של שלושה אנשים שיצר המילטון, לין-מנואל מירנדה, ראה ב-2001, כשהיה עדיין בכיר בקולג'.

הנה המחזמר הזה שלאחר מותו מהבחור שגרם לי לרצות לכתוב מחזות זמר מלכתחילה, אמרה מירנדה, שעכשיו ערך את הופעת הבכורה שלו בבימוי עם הסרט.

מירנדה ראתה את גארפילד בהפקת 'אנג'לס באמריקה' בברודווי 2018 וחשבה שהוא מתעלה בתוכנית ההיא. פשוט עזבתי לחשוב, 'אה, הבחור הזה יכול לעשות הכל', נזכר הבמאי. לא ידעתי אם הוא יכול לשיר, אבל פשוט הרגשתי שהוא יכול לעשות הכל. אז העפתי אותו לראש שלי כנראה שנה לפני שדיברתי איתו על זה.

מירנדה העבירה את גארפילד בקצב שלו, שלחה אותו למאמן ווקאלי והבטיחה שהשחקן יוכל לנגן בפסנתר מספיק כדי שהמצלמה תוכל להסתובב מאצבעותיו אל פניו לאורך הסרט. אבל אלה רק ההיבטים הטכניים של הופעה בעלת דיבוק מרשים: גארפילד מגלם את לארסון הנלהב והמתוסכל עם מספיק רצון קנאי כדי להפעיל את כל האורות בברודווי.

תמונה

אַשׁרַאי...מקאל פולאי/נטפליקס


סרטים זוכי אוסקר 2020

השחקן בן ה-38 הופיע לאחרונה העיניים של תמי פיי כמו הטלוויזיה המבוזה ג'ים באקר, ואם הבאזז בעיתונות ההוליוודית מדויק, יתאים לצידו טום הולנד וטובי מגווייר בספיידרמן: אין דרך הביתה , יצא בדצמבר. (על קבוצת גיבורי העל הסודיים, גארפילד לא יכול לחשוף דבר.) ובכל זאת, ברור שטיק, טיק... בום! היה משמעותי עבורו הרבה יותר ממה שהוא ציפה בתחילה.

זה דבר מוזר כשיש מישהו כמו ג'ון שלא היה לך שום קשר אליו קודם, ואז פתאום עכשיו יש את הקשר המסתורי הזה לנצח שאני לעולם, לעולם לא אשחרר, אמר לי גארפילד בשיחת וידאו לאחרונה מקלגרי. , קנדה, שם הוא מצלם Under the Banner of Heaven, סדרה מוגבלת. אני פשוט מרגיש כל כך בר מזל שג'ון התגלה לי, כי עכשיו אני לא זוכר מי הייתי לפני שידעתי מי זה ג'ון.

לפניכם קטעים ערוכים משיחתנו.

איך תקתק, טיק... בום! בא אליך במקור?

אחד החברים הכי טובים שלי בניו יורק הוא גרג האני , והוא עובד הגוף והעיסוי הגדול של העיר ניו יורק - הוא עובד על כל הרקדנים והשחקנים והזמרים בברודווי ומחוצה לה. לין היה על שולחנו בוקר אחד ושאל, האם אנדרו גארפילד יכול לשיר? וגרג, בהיותו החבר שהוא, פשוט התחיל לשקר, בעצם, ואמר, כן, הוא הזמר הכי גדול ששמעתי אי פעם. ואז הוא התקשר אליי ואמר, היי, לך קבל שיעורי שירה כי לין יבקש ממך לעשות משהו.

לין ואני אכלנו ארוחת צהריים, והוא סיפר לי בקצרה על טיק, טיק וג'ון. אני לא איש תיאטרון מוזיקלי בהיסטוריה שלי - זה לא משהו שהתוודעתי אליו עד השנים האחרונות, באמת. אז לין השאיר לי עותק של המוזיקה והמילים, והוא כתב בחלק הקדמי שלה, זה לא יהיה הגיוני עכשיו, אבל זה יהיה. סימפרה, לין.

תמונה

אַשׁרַאי...אלנה פטרסון עבור הניו יורק טיימס

הופעת בהצגות כמו מלאכים באמריקה ו מותו של איש מכירות בברודווי, אבל בסרט הזה, לין הקיפה אותך בהרבה צלצולים של תיאטרון מוזיקלי, ואפילו כמה מהתפקידים הקטנים ביותר והקאמואים ממלאים על ידי שחקנים גדולים מהעולם הזה. זה היה חייב להיות מרחב מרתיע להיכנס אליו.

אני זוכר רגע מאוד ספציפי שבו היינו בחזרות מוזיקליות. אלכס לקמואר היה ליד הפסנתר והוביל אותנו בין השירים - הוא המעבד והמפיק המוזיקלי של לין - ואני הייתי עם [כוכבי טיק, טיק] רובין דה ז'סוס וונסה הדג'נס וג'וש הנרי ואלכס שיפ. אתם יכולים לתאר לעצמכם איך אני מרגיש! כולם רק מקצוענים, הם יודעים בדיוק מה הם עושים, הם רושמים הערות. אני כאילו, אלוהים אדירים, אני הולך למות.

ואז מגיע הזמן שלי להיכנס לשיר ואני רק מנסה לעבור אותו. אני זוכר את אלכס לקמויר הולך, וואו, אנדרו! ואז כולם מאחוריו, כמו ג'וש וונסה ואלכס ורובין, היו כאילו, כן מותק, זהו זה מותק! הבנת, מותק! אני הולך לאדום סלק וחמש דקות חולפות, ואני פשוט, היי חברים, סליחה. אני מתחיל לבכות, ואני אומר, אני לא יודע אם אי פעם הייתי כל כך מאושר בכל חיי, להיות מוקף בשקרנים הכי תומכים שהכרתי.


אלה שמאחלים לי למות את טיילר פרי

תמונה

אַשׁרַאי...מקאל פולאי/נטפליקס

יונתן מבלה את הסרט בחרדה מהתקתק הזה שרק הוא יכול לשמוע. איך פירשת את זה?

הייתה שורה בתוכנית היחיד המקורית Boho Days: לפעמים, אני מרגיש שהלב שלי עומד להתפוצץ. זה היה יותר מדי על האף עבור אנשים אחרי שהוא נפטר, והם היו צריכים לחתוך את זה, אבל הוא מבלה את הסיפור בניסיון להבין מה זה התקתוק הזה: האם זה מגיע לגיל 30? זה שלא הצלחתי? האם זה איזה רעיון לא מודע של השעון הביולוגי של החברה שלי בשילוב עם הלחץ של הקריירה שלי? או שמא כל החברים שלי מאבדים את חייהם בגיל צעיר מאוד בגלל מגיפת האיידס?

זה יכול להיות אפילו מטרונום מוזיקלי. איך שאתה מגלם את יונתן, בתור האדם התיאטרלי הזה שמרגיש כל כך עמוק ודחוף, זה כמעט כאילו הוא צריך לפרוץ לשיר כי החיים הרגילים פשוט לא חותכים את זה.

הכל עולה ב-11. אפילו כשהוא עושה אהבה, זה ב-11! איכשהו הוא יודע שהכל עומד להיגמר, שהכל כל כך ארעית, ואני חושב שהוא היה מודע בצורה חריפה, עד כאב לכך שהוא לא עומד להשיר את כל השיר שלו. ואני חושב שהוא גם היה מודע ביסורים לכך שהוא לא עומד לקבל את ההשתקפות וההכרה שהוא ידע שהוא אמור לקבל בזמן שהוא עדיין נושם.

ביום האחרון של הצילומים, מה שהבנתי זה שג'ון הבין את זה. הוא ידע שזו נסיעה קצרה וקדושה, והיו לו הרבה מפתחות וסודות איך לחיות עם עצמנו ואחד עם השני ואיך להפיק משמעות מלהיות כאן. ברגע שהוא קיבל את זה, הוא יכול להיות לגמרי חלק מהעולם, ואז הוא יכול לכתוב Rent. אני לא חושב שיש בזה תאונה. הידיעה המאוד מוחשית של אובדן ושל מוות, זה מה שנותן לכל דבר כל כך הרבה משמעות. וללא המודעות הזו, ניכנע לחוסר המשמעות.

אז איזו משמעות הסיפור הזה נתן לך?


אין אני בשלישייה

כל פריים, כל רגע, כל נשימה של הסרט הזה הם ניסיון לכבד את ג'ון. וברמה האישית יותר, זה כבוד לאמא שלי. היא מישהי שהראתה לי לאן אני אמורה להגיע בחיי. היא העלתה אותי על שביל. איבדנו אותה רגע לפני קוביד, רגע לפני שהתחלנו לירות, אחרי מאבק ארוך בסרטן הלבלב. אז מבחינתי הצלחתי להמשיך את השיר שלה על האוקיינוס ​​ואת גל השירים של יונתן. זה היה ניסיון לכבד אותו בשיר הבלתי גמור שלו, ואת אותה בשיר הבלתי גמור שלה, ולגרום להם להיפגש.

אני חושב שזו חלק מהסיבה שלא רציתי את זה סרט להסתיים, כי יצא לי להשקיע את היגון שלי באמנות, באקט היצירתי הזה. הזכות של חיי הייתה להיות שם עבור אמי, להיות האדם שנתן לה רשות כשהייתה מוכנה. היה לנו חיבור מדהים מאוד, ועכשיו קהל יכיר את רוחה בצורה לא מודעת דרך ג'ון, שלדעתי פשוט כל כך קסום ויפה.

תמונה

אַשׁרַאי...אלנה פטרסון עבור הניו יורק טיימס

ובכל זאת, יש הרבה מה להתמודד איתו בזמן שצילמת את הסרט הזה. זה לא יכול היה להיות קל.

היססתי אם אני הולך לחלוק את זה, אבל אני מרגיש שזו חוויה אוניברסלית. במקרה הטוב, אנחנו מאבדים את ההורים שלנו ולא להיפך, אז אני מרגיש בר מזל שזכיתי להיות איתה בזמן שהיא עברה, וזכיתי להקריא לה את השירים האהובים עליה ולטפל בה. ואבא שלי ואחי. איבדתי אנשים בעבר, אבל אמא של אחד היא דבר אחר. זה האדם שנותן לך חיים כבר לא להיות כאן. שום דבר לא יכול להכין אותך לסוג כזה של אסון. אצלי הכל השתנה: איפה שהיה פעם נחל, יש עכשיו הר; איפה שהיה פעם הר געש, יש עכשיו שדה. זה טיול ראש מוזר.

אתה שם חלקים מעצמך באנשים אחרים, כמעט כאילו הם המנהלים של מי שאתה. וכשאתה מאבד את האנשים האלה, פתאום אתה הופך לדייל שלהם.

כמו שאתה אומר, זה כאילו אמא שלי חיה בי עכשיו בצורה שאולי אפילו חזקה מאי פעם כשהיא הייתה בהתגלמותו. אני מרגיש את המהות שלה. בשבילי זה מגיע רק כשאפשר לקבל את האובדן, וכל כך קשה לנו לעשות את זה בתרבות שלנו כי לא נותנים לנו את המסגרת או הכלים לכך. אומרים לנו להיות באשליה ובהכחשה של הדבר המחייב האוניברסלי הזה שכולנו הולכים לעבור בשלב מסוים, וזה מרתק אותי שההרפתקה הגדולה הזו של המוות לא זוכה לכבוד.

למעשה, הדבר היחיד שנותן משהו מהמשמעות הזו הוא אם אנחנו הולכים עם המוות בפינה הרחוקה של העין השמאלית שלנו. זו הדרך היחידה שבה אנו מודעים להיותנו בחיים ברגע זה. אני חושב שזו הייתה המורשת שג'ון משאיר והמורשת שאמא שלי משאירה לי אישית, היא רק להיות כאן. כי אתה לא הולך להיות כאן להרבה זמן.

זה מזכיר לי את מה שהיה כתוב על התסריט שלך לפני שכל זה קרה: אתה לא מבין עכשיו, אבל אתה תבין.

אתה לא מבין עכשיו, אבל אתה תבין. אני עדיין מתלבט מההורדה של ההבנה על מה החיים של ג'ון, על מה היו החיים של אמי, על מה כל זה. הו אלוהים, איזה מזל לחקור את זה בעבודתו!